Kolléisch in concert 2003

Salle des fêtes de l'Athénée
le 23 octobre 2003

Carmina Burana de Carl Orff (1895-1982)

Pour célébrer quatre cents ans de consonance entre les différentes formes du classique et du contemporain, l'équipe du " Kolléisch in Concert " a choisi de rendre hommage à l'esprit de tradition et d'innovation de l'Athénée par un spectacle de musique et de tableaux scéniques adapté à la magie d'un 400e anniversaire en présentant le 23 octobre 2003 les "Carmina Burana" de Carl Orff.

• Chorale composée d'élèves, de professeurs et d'anciens élèves de l'Athénée
• Répétition de la chorale: direction Francis Reitz
• Aux pianos d'accompagnement: Vera Lecuit et Gast Kaas
• Orchestre composé des membres de la fanfare de l'Athénée
• Répétition de l'orchestre: Gast Kaas
• Mise en scène: Jim Christen
• Direction musicale: Francis Reitz

Les décors et les costumes sont créés par le groupe scénographique de l'Athénée sous la direction de Marie-France Philipps et de Diane Polfer.

Les " Carmina Burana " ont une longue histoire : composés entre le XIe et le XIIIe siècle, ces " chants de paysans " sont colportés par des clercs en rupture de ban, les Goliards, et des poètes vagabonds, qui contraints à se déplacer à travers toute l'Europe, ont le latin comme langue de communication. Parvenus à nous en un latin et un allemand du Moyen-Âge, ils traitent de l'amour, de l'ivresse, du jeu, parodient les cérémonies religieuses et critiquent le système social en place.

Ce recueil de poèmes et de chansons nous est parvenu par le biais d'un manuscrit probablement rédigé à la fin du XIIIe siècle en Autriche et redécouvert en 1803 dans le monastère bénédictin de Beuren (Benediktbeuren) en Bavière . Ce manuscrit a servi de base à la composition des " Carmina Burana " de Carl Orff, créés le 8 juin 1937 à l'Opéra de Francfort. " La version originale fait appel à un grand orchestre doté d'une très riche percussion. Mais, pour populariser une cantate très tôt célèbre, son auteur, dans le cadre de son entreprise pédagogique, écrivit une version pour fanfare, chorale et solistes. Cet oratorio, dont le matériau musical est des plus simples et immédiatement assimilable (gammes descendantes et montantes, rythmes martelés, accords parfaits parallèles, etc.), est plus proche de l'opéra que de la musique pure, avec un texte, un sujet, des thèmes qui exaltent la virilité du vin, de l'amour et du printemps, le tout s'affirmant d'une implacable efficacité - il est difficile de résister au chœur O Fortuna, dont la puissance massive a été beaucoup imitée mais rarement égalée ". (www.fr.encyclopedia.yahoo.com)